Im Hackebackewald leben arbeitsame Wesen wie Augustin Waldmaus, Künstler wie Klaus Klettermaus, der lieber singt und spielt, als Nahrungsvorräte für den Winter zu sammeln, gütige Tiere wie die Familie Bär, aber auch Räuber wie Michel Fuchs und Peter Igel, die auf vielfältige Weise ihr Unwesen treiben … Im hohen Norden kennt jedes Kind diese wunderbare Geschichte über »Klaus Klettermaus« aus der Feder des Norwegers Thorbjørn Egner, die der schwedische Jazzposaunist Nils Landgren nun auch hierzulande bekannt machen möchte, weshalb er ihr flugs die entsprechenden Noten auf den Leib schrieb. Mitgebracht für dieses hochkarätig besetzte Familienkonzert hat er Mitglieder der JazzBaltica All Star Band und den so großartigen wie vielseitigen Schauspieler und Sänger Dominique Horwitz. Spaß garantiert für Groß und Klein!

Mitglieder der JazzBaltica All Star Band
Nils Landgren – Komposition und Posaune
Dominique Horwitz – Erzähler

Für Kinder ab 4 Jahren

Der Konzertplatz Weißer Hirsch bietet vor dem 11-Uhr-Konzert ein Familienfrühstück an, Beginn ab 9.30 Uhr, 19,50 € pro Person (Kinder bis 12 Jahre 9 €, unter 4 Jahren kostenlos) zuzüglich Konzertticket.

Im Hackebackewald leben arbeitsame Wesen wie Augustin Waldmaus, Künstler wie Klaus Klettermaus, der lieber singt und spielt, als Nahrungsvorräte für den Winter zu sammeln, gütige Tiere wie die Familie Bär, aber auch Räuber wie Michel Fuchs und Peter Igel, die auf vielfältige Weise ihr Unwesen treiben … Im hohen Norden kennt jedes Kind diese wunderbare Geschichte über »Klaus Klettermaus« aus der Feder des Norwegers Thorbjørn Egner, die der schwedische Jazzposaunist Nils Landgren nun auch hierzulande bekannt machen möchte, weshalb er ihr flugs die entsprechenden Noten auf den Leib schrieb. Mitgebracht für dieses hochkarätig besetzte Familienkonzert hat er Mitglieder der JazzBaltica All Star Band und den so großartigen wie vielseitigen Schauspieler und Sänger Dominique Horwitz. Spaß garantiert für Groß und Klein!

Mitglieder der JazzBaltica All Star Band
Nils Landgren – Komposition und Posaune
Dominique Horwitz – Erzähler

Für Kinder ab 4 Jahren

Der Konzertplatz Weißer Hirsch bietet vor dem 11-Uhr-Konzert ein Familienfrühstück an, Beginn ab 9.30 Uhr, 19,50 € pro Person (Kinder bis 12 Jahre 9 €, unter 4 Jahren kostenlos) zuzüglich Konzertticket.

FAUN entführen das Publikum auf eine musikalische Reise in eine vergangene Welt. Der Klang der mittelalterlichen Instrumente schwebt über archaischen Klanglandschaften. Übergrosse japanische Taiko Trommeln und elektronische Rhythmen treffen auf alte Zaubersprüche. Einflüsse des Celtic & Nordic Folk verwachsen mit Dudelsack, Harfe, Drehleier und Laute zu einem beschwörenden Ganzen.

FAUN sind eine der weltweit führenden Bands für die Verschmelzung von alten Klängen mit moderner Musik.

Ihre CD „Von den Elben“ hat Platinstatus erreicht und war zwei mal für den grössten deutschen Musikpreis den Echo nominiert. Fauns letzte beiden Alben erreichten die Top 5 und Top Ten der deutschen Albumcharts.

Seit 2002 haben FAUN weltweit mehr als 850 Konzerte gespielt und haben mit ihrer Bühnenpräsenz Genre übergreifend für Aufsehen gesorgt.

COME TO THE WOODS FESTIVAL
mit Woods of Birnam, HUNDREDS, And the Golden Choir & ÄTNA
präsentiert von DNN Dresdner Neueste Nachrichten
——————————————————–

Im letzten Jahr veranstaltete die Band Woods of Birnam unter dem Motto „COME TO THE WOODS“ ihr erstes eigenes Open Air Festival in ihrer Heimatstadt Dresden. Die Stimmung an diesem herrlichen Sommerabend auf dem ausverkauften Konzertplatz „Weißer Hirsch“ war ausgelassen, die eingeladenen Bands und Künstler (ENNO BUNGER, JOCO und KAT FRANKIE) waren begeistert und somit lag es auf der Hand das 2019 der zweite Aufschlag folgen muss.

Am 22.6.2019 werden neben dem Gastgeber wieder drei befreundete und von der Band hoch geschätzte Künstler auftreten und das darf sich auch diesmal durchaus sehen lassen. Mit dabei sind HUNDREDS, And the Golden Choir und ÄTNA

Hase & Hirsch
Das Kinder- und Familienfestival mit dem Reggaehasen Boooo
23.06.2019, Dresden, Konzertplatz Weißer Hirsch

Musik, Spiel und Spaß für Reggaehasen, Skavögel, Frechdachse, Dreckspatzen, Monsterkrabben, Jazzvögel, Plapperschlangen, Dancehallfüchse, Schreihälse, Flitzpiepen, Popelschnipser, Schmusebären, Soulfrösche, Klezmerkatzen, Traumtänzer, Rock ’n Roll-Hunde, Beat-Käfer, Nasenbohrer und deren Eltern.

LINE UP 2019:

Die Große Reggaehase Boooo – Revue (Albumrelease)
Yellow Umbrella
iLLBiLLY HiTEC (Berlin)
Razzzz For Kids (Berlin)
Torstens Dubfjord
Nachwuchsbigband des HSKD
Percussionworkshops mit Krishan

TICKETS:

11,- € Erwachsene
5,50 € Kinder
30,- € Familie

Eintritt frei für Kinder bis 3 Jahre, Kinderermäßigung für Kinder von 3 – 12 Jahren, Familienkarte: 2 Erwachsene + 2 oder mehr Kinder (möglichst eigene)

Einlass: 13:00 Uhr
Beginn: 14:00 Uhr

ByteFM & RAUZE präsentieren:

MEUTE „EUROPA 2019 OPEN AIR“
Konzertplatz Weißer Hirsch, Dresden

Der Bass vibriert, das Konfetti flimmert und die rotblauen Uniformen glitzern im Strobo. Durch die explosive Kombination aus hypnotisch treibendem Techno und expressiver Blasmusik erzeugt die Techno Marching Band MEUTE seit 2016 großen Wirbel in der europäischen Festival- und Clublandschaft. Die elf Hamburger in den ikonischen roten Jacken brechen die Regeln und sprengen Grenzen. Ausschließlich mit akustischen Instrumenten vollführen sie eine Revolution im Techno und definieren gleichzeitig die Idee des Spielmannszugs neu.
Mit viralen Hits und ausverkauften Clubs hat sich die Band innerhalb kürzester Zeit in die erste Reihe der meistgebuchten Festivalbands Europas katapultiert und sorgt für elektronische Ekstase quer über den Kontinent.

CCR feat. Johnny Guitar Williamson
Tour 2019

KARTENVORVERKAUF WIRD EMPFOHLEN!
Kartenvorverkauf deutschlandweit an allen bekannten Vorverkaufsstellen

Offizielle Vorverkaufsstellen in / in der Nähe von Dresden z.B.:
Alle Stellen vom SZ-Ticketservice, Konzertkasse Schillergalerie / Florentinum, Wochenkurier, ADAC-Geschäftsstellen

Tickethotlines:
01806-570000 (0,20 € / Minute ) CTS Eventim

Die Woodstock-Legende CCR galt in den späten 60ern und frühen 70ern als eine der erfolgreichsten Bands der Welt. Mit Hits wie Suzie Q., Proud Mary, Bad Moon Rising, Who’ll Stop the Rain, Hey Tonight, Have You Ever Seen the Rain u.v.m. tourt Creedence Clearwater Revived featuring Johnnie Guitar Williamson in den letzten Jahren wieder verstärkt durch Europa. Mit dem neuen Frontmann Peter Barton hat die Band ein Pendant für John Fogerty gefunden, der stimmlich dem Original in nichts nachsteht. Zudem besticht die Band durch Authentizität, wovon sich die zahlreichen Besucher rund um den Erdball überzeugen.

CCRevived tritt mit einem All-Star Line-up auf:

Peter Barton – Lead vocal and Guitar, über 20 Jahre bei The Animals, seit 18 Jahren bei CCRevived

Johnnie Guitar Williamson – Lead guitar and Vocals, Ex Mitglied der norwegischen Kultrockband “Titanic” und eine Dekade lang

Gitarrist bei den Animals. Spielte schon Anfang der 90er für 4 Jahre bei CCR. Jetzt seit 18 Jahren bei CCRevived

Chris Allen – Bass and Vocals, Aktuell auch Leadsänger der britischen Rock-Legende „The Troggs“, ehemaliges Mitglied bei der „Denny Laine Band“. Seit 18 Jahren bei CCRevived
Walter Day – Drums and Vocals, Seit 10 Jahren bei CCRevived

Wenn Kondenswasser von Zeltwänden tropft oder Open-Airs in große Dancefloor-Areas verwandelt werden, dann ist meist LaBrassBanda „in da house“. Die vogelwuide und inzwischen weltweit bekannte Chiemgauer Combo bringt jede Halle zum Kochen und die Besucher immer außer Rand und Band. Meist braucht es nur wenige Songs dieser Hochgeschwindigkeits-Blaskapelle, um das Publikum zu elektrisieren: Singen, Grooven, Klatschen – bis zum Ende der Konzerte sind alle in einem einzigen Rausch, T-Shirts auf und vor der Bühne verschwitzt, die nackten Füße der Musiker (und auch mancher Fans) heiß und schwarz. Jeder feiert mit, ob am Chiemsee, in Tokio oder Rio. Und allein 2018 waren das immerhin über 100 000!

Der in der Bayerischen Blasmusik verwurzelte energiegeladene Sound aus Techno, Ska, Reggae und Punk zündet auf der ganzen Welt, auch wenn man den Text nicht versteht. Was LaBrassBanda von der Bühne bläst, ist pure Energie, die direkt in Herz und Hüften geht. Daran hat sich seit dem Geraune um einen Geheimtipp irgendwo am Chiemsee anno 2007 bis heute nichts verändert.

Stefan Dettl und seine Musiker sind auch nach 12 Jahren noch kein bisschen müde, überraschten vielmehr zum 10jährigen Jubiläum 2017 mit einem frischen Album, das sie in einer ausverkauften Olympiahalle präsentierten, „Around The world“ in über 70 Konzerten live vorstellten und unzählige Bierzelte in der Heimat und in ganz Deutschland damit fast zum Abheben brachten. Da feiern Trachtler mit Hipstern, gehen Jungs in Lederhosen genauso steil wie Mädels mit Motörhead-T-Shirts, lösen sich Klischees über volkstümelnde Blasmusik buchstäblich im Dampf auf. Live laufen sie einfach zur Höchstform auf, egal ob in Südostasien, Australien, Neuseeland, Nordamerika, Brasilien, Marokko, Portugal oder in Bayern.

Deshalb werden sie auch ab März 2019 wieder auf Tour gehen, Deutschland, Thailand, Japan und vor allem Australien bereisen. Das mag nicht zuletzt daran liegen, dass die 2017 neu gewonnenen Freunde der australischen Band Caravãna Sun letztes Jahr schon einige Male mit ihnen auf der Bühne standen. Da die ausgelassene und fröhliche Skaband so gut mit LaBrassBanda harmoniert, wünschten sie sich eine gemeinsame Tour durch deren Heimat. „Als Rock’n’Roll-Live-Musiker freue ich mich immer auf die nächste Tour. Wir werden sie feiern als wenn es die letzte wäre!“ versichert Dettl.

LaBrassBanda sind ohne Zweifel eine der erfolgreichsten Brass-Pop Bands der Welt. Was zunächst als Revolution im Süden Deutschlands begann, brachte spätestens beim Eurovision Songcontest 2013 die komplette Republik und inzwischen die halbe Welt zum Tanzen. Und so zählt die Band um Stefan Dettl bereits zwei Goldalben ihr Eigen und spielte seit Gründung vor 12 Jahren über 1.100 Konzerte weltweit – stets barfüßig und in Lederhosen.

Mighty Oaks – Acoustic Tour 2019
+ Support: Novaa

Acht Jahre Bandgeschichte, zwei Alben, Touren quer über den Planeten – und nebenbei erwachsen werden. Als Ian Hooper, Craig Saunders und Claudio Donzelli von Mighty Oaks 2010 an ihrer ersten EP arbeiteten, war die Welt eine andere. Und sie selbst waren auch anders. Fast forward zu 2018, es hat sich nicht viel geändert und gleichzeitig aber alles. Aus den Jungs sind Väter geworden, sie haben sich privat und beruflich in Berlin etabliert und haben einige der weltweit wichtigsten Festivals und Hunderte von Shows gespielt. Nun planen Ian, Craig und Claudio eine ganz besondere Tour: Sie werden in ausgesuchten, kleinen Venues spielen, mit einem Set-up, das auf das Wesentliche reduziert wurde, nämlich auf das, was Mighty Oaks ausmacht: Stimmen, akustische Instrumente, Geschichten, wahre Verbindungen. „Wir haben als drei-Mann Akustik-Band angefangen, für diese Tour gehen wir dahin zurück, lassen die fette Produktion und wollen mit den Leuten bei unseren Shows interagieren.“ Ohne Schranken zwischen Band und Publikum, direkt und nah, wird diese Tour ein einmaliges und ganz besonderes Musikerlebnis für Mighty Oaks-Fans und solche, die es noch werden wollen. Nach den kleinen Hallen, beglücken die Mighty Oaks mit einer Open Air Show das Publikum mit der intim-akustischen Show ihrer Acoustic-Trio-Show!

Wie jedes Jahr zum Schulanfang können kleine ABC-Schützen auf dem Konzertplatz ihr „Zuckertütenfest“ feiern.

Ob große oder kleine Familie – der Konzertplatz hat genügend Platz für alle. Kleine Besucher dürfen sich auf Kinderschminken, Basteln und weiteren Attraktionen freuen.

ZUCKERTÜTENFEST
17. August 2019 · ab 12 Uhr · Eintritt frei

RESERVIERUNG
Leider sind aufgrund der großen Nachfrage bereits alle Tische unter der Überdachung fest reserviert. Nichts desto trotz dürfen alle Gäste das kostenfreie Kinderprogramm des Zuckertütenfests in Anspruch nehmen und Durst und Hunger individuell an unserem Gastrohäuschen stillen.

ANFAHRT
Stechgrundstraße (hinter dem Parkhotel)01324 Dresden+49 351 26 31 19 50 · info@konzertplatz-weisser-hirsch.de

DATUM: 17.08.2019, Einlass 18:00, Beginn: 19:00 Uhr
Ticketpreis 18,- Euro

Wir freuen uns auf ein Feuerwerk des argentinischen Tango in der unvergleichlichen Kulisse unserer historischen Konzertmuschel auf dem Konzertplatz Weißer Hirsch.

Vom Anfänger bis zum Profi, alle sind eingeladen zum Tanzen oder auch einfach zum entspannten Lauschen dieser wunderbaren Musik. Alle kleinen Gäste dürfen sich auf dem großen Holzspielplatz austoben und kleine Snacks, hausgemachte Limonade und leckeres Eis genießen.

Das 2011 gegründete Orchester „Gran Orquesta de Tango Carambolage“ ist eine Initiative des bekannten Dresdner Bandoneonspielers Jürgen Karthe. Sein Wunsch, dem originalen Klang der alten argentinischen Tangorchester neues Leben einzuhauchen, ließen dieses außergewöhnliche Ensemble entstehen. Die derzeit wohl einmalige Besetzung mit 10 Bandoneons, 10 Violinen, Klavier, Kontrabass, Tuba und Gesang lässt erahnen, wie energievoll der Tango in seiner Blütezeit in Buenos Aires geklungen hat. Während andere Klangkörper durch Subventionen am Leben gehalten werden, lebt dieses Orchester von seiner Einzigartigkeit, Authentizität und dem Enthusiasmus seiner jungen Protagonisten. Lassen Sie sich verführen in die analoge Welt vergangener Tage und spüren Sie die Lebendigkeit des Tangos und seines Instruments – dem Bandoneon.

Bei schlechtem Wetter und Temperaturen unter 14 Grad C° fällt die Veranstaltung aus. Im VVK erworbene Karten werden dann rückerstattet!

Weitere Infos unter http://www.fermatee.cc/juergen-karthe

„Die Freiheit“ – Tour 2018

„Wie keine andere schafft Dota es, das aktuelle Geschehen in einer wortgewaltigen und einzigartig inszenierten Poesie auszudrücken.“ (Westzeit)

Ihre Qualität als präzise und pointierte Beobachterin der Gegenwart stellt die Berlinerin auf dem neuen Album „Die Freiheit“ wiederum unter Beweis. Von internationalen politischen Entwicklungen, die in dem dystopischen Stück „Raketenstart“ in die Flucht von der zerstörten Erde münden – „Wir haben die Katastrophe kommen sehen und den Griff nach der Macht mit viel Witz kommentiert“ – über die Suche nach der erfüllten Sehnsucht per Smartphone-Wischbewegung „Du bist nicht meine große Liebe, du bist mein Zeitvertreib“, vom Umgang mit Leistungsdruck hin zur aktuellen Sexismus Debatte – DOTA trifft mit „Die Freiheit“ den Nerv der Zeit.

DOTA sprüht auf „Die Freiheit“ vor ansteckender Lebenslust, mitmenschlicher Neugier und offenherzigem Lächeln, sucht Fluchtwege aus der Stadt und aus der Realität, begibt sich metaphorisch in atemberaubend labile Situationen voller Zwänge und erzählt humorvoll von gesellschaftlichen Alltags-Dilemmata. Märchenhaften Sehnsüchten bereitet sie ein abgründiges Ende, dem großen Glück, das es „Jeden Tag“ neu zu feiern gilt, stellt sie die Orientierungslosigkeit einer Beziehung gegenüber: „Wozu brauchen wir den Kompass, wenn wir nicht wissen, wohin wir beide wollen?“

Einer bestürzenden Dystopie über die Flucht der „Reichsten und Rücksichtslosesten“ von der von ihnen zerstörten Erde hält DOTA fröhlichen Optimismus entgegen: „Jetzt weiß ich, wir müssen doch noch nicht untergehen, denn ich hab schwangere Frauen im Baumarkt gesehen.“ Die alles andere als weit her geholte Geschichte eines Menschen, der sich zunächst ungläubig, dann ohnmächtig gegen die Willkür eines Überwachungsstaatsapparats zu wehren versucht, konterkariert sie mit dem titelgebenden, beißend ironischen Zweizeiler „Freiheit“: „So viel Freiheit. Ich bin überfordert. Was mach ich daraus?

Ich such mir einen Yogalehrer, der mir sagt, wann ich einatmen soll und wann aus.“

So abwechslungsreich, ja geradezu gegensätzlich war DOTA noch nie. Der Bogen spannt sich inhaltlich wie musikalisch: Die einfallsreichen, teils geheimnisvollen teils verspielten und um Bläser bereicherten Arrangements treffen auf ohrwurmige Melodien, raffinierte Harmonien und nicht zuletzt auf ihre unverwechselbare Stimme. Die Faszination, die von ihr ausgeht, beschrieb Sebastian Krämer in seiner Laudatio anlässlich der Verleihung des renommierten Fred-Jay-Preises für Textdichter wie folgt: „Überall, wo Sänger gelobt werden, fallen die Vokabeln Authentizität und Natürlichkeit. Und dann hört man Dota und denkt: Ach so! Ich nehme das mit der Natürlichkeit und Authentizität im Bezug auf alle anderen zurück.“

Besetzung:

Dota Kehr – voc, git

Jan Rohrbach – git

Janis Görlich – drums

Patrick Reising – keys